evolución. En su último artículo, "Light Strategies for Heavy Changes", Camacho presenta estrategias de diseño innovadoras y sostenibles que ayudan a afrontar estos retos. Durante un seminario en la Escuela de Arquitectura de la Ciudad de São Paulo, habló sobre su experiencia en el sector junto a notables figuras del diseño, exploraron la arquitectura como herramienta de cambio social y ofreció una visión crítica para observar el mundo contemporáneo.
El seminario hizo hincapié en la necesidad de espacios culturales y comunitarios en la Ciudad de México y São Paulo, donde los edificios privados suelen limitar las interacciones humanas. Los participantes estudiaron proyectos innovadores centrados en la reparación, modernización y reutilización adaptativa como alternativas viables para el desarrollo urbano.
A través de preguntas que invitan a la reflexión, los estudiantes se embarcaron en una reflexión crítica sobre temas como la densificación del espacio, el uso de la tecnología para fomentar los encuentros humanos, el impacto de las estructuras ligeras, la permanencia de las infraestructuras temporales y la creación de nuevos espacios sin construcción.
Durante el encuentro, se destacó la importancia del diseño consciente y colaborativo, mostrando varios estudios de casos, entre ellos:
Proyectos que reparan y transforman: La visión de Taller Capital
En un entorno deteriorado, los esfuerzos de reparación y transformación adquieren nueva relevancia en el diseño. Loreta Castro, fundadora de Taller Capital, enfatizó la necesidad de un diseño generoso y riguroso. Proyectos como la revitalización del Parque Bicentenario de Ecatepec y la reconstrucción del Edificio Municipal de Iguala demuestran cómo el diseño puede cambiar vidas y mejorar los espacios urbanos.
Por ejemplo, el seminario se centró en proyectos como el SESC Pompeia de Lina Bo Bardi, en el que una antigua fábrica de tanques de petróleo se reinventó como centro comunitario, conservando su estructura sin demolerla, utilizando muros sencillos y un innovador diseño de mobiliario. Del mismo modo, JSa Arquitectos recientemente transformó una fábrica de hielo en un espacio de oficinas-taller, poniendo de relieve el valor de las estructuras existentes.
Interior de la oficina de JSa (antigua fábrica de hielo). Cortesía de JSa. Fotógrafo: Rafael Gamo.
Dar una segunda vida a los edificios
RADDAR se especializa en revitalizar grandes estructuras obsoletas. Un ejemplo notable es la renovación de la planta baja del emblemático edificio COPAN de Oscar Niemeyer, una antigua agencia bancaria transformada en un restaurante contemporáneo. Otro proyecto significativo es Casa Itu, que transformó un almacén abandonado en un espacio de uso mixto que desafía las nociones tradicionales de vivienda en São Paulo.
Casa Itu. Cortesía de RADDAR. Fotógrafa: Maíra Acayaba.
Ambos proyectos demuestran cómo estrategias ligeras pueden producir cambios significativos en el entorno urbano, sumado a la importancia de la colaboración en el proceso del diseño.
Fachada del Restaurante La Central en el edificio COPAN. Cortesía de RADDAR. Fotógrafa: Vivi Spaco.
Restaurar un icono de la comunidad
El Proyecto Pacaembu redefinió el concepto de estadio en São Paulo, innovando el Vetusto Complejo Deportivo Pacaembu en un centro multifuncional con instalaciones deportivas, recreativas y culturales, que fomenta los encuentros comunitarios.
Vista del Proyecto del Complejo Deportivo Pacaembu. Cortesía de RADDAR.
Mirar hacia delante con una nueva perspectiva
La colaboración es clave para impulsar la innovación en el diseño y la arquitectura. Mediante la reparación, modernización y reutilización, podemos cambiar nuestra forma de abordar la arquitectura, creando un efecto dominó que puede revolucionar las vidas de quienes interactúan con nuestros proyectos.
Al término del seminario, los participantes reflexionaron sobre la aplicación de estos principios en su futura práctica profesional, fortaleciendo su papel en la transformación de la comunidad. De esta manera, RADDAR, junto con MillerKnoll, refuerzan su compromiso de trabajar mano a mano con las comunidades, diseñando soluciones que reflejen sus identidades y valores. Mediante la integración de edificios y espacios en la vida cotidiana, para promover conexiones significativas y un desarrollo urbano sostenible.
Acerca de MillerKnoll
MillerKnoll es un colectivo de marcas dinámicas que se unen para diseñar el mundo en el que vivimos. La cartera de marcas de MillerKnoll incluye Herman Miller, Knoll, Colebrook Bosson Saunders, DatesWeiser, Design Within Reach, Edelman Leather, Fully, Geiger, HAY, Holly Hunt, KnollTextiles, Maars Living Walls, Muuto, NaughtOne y Spinneybeck|FilzFelt. MillerKnoll es una plataforma incomparable que redefine lo moderno para el siglo XXI al construir un futuro más sostenible, equitativo y hermoso para todos.
